NÄCHSTE TÜRE LÄUTEN!

(Showroom/Kabinett)

Opening: January 30, 2018, 7 p.m.

Exhibition duration: January 31 – March 10, 2018

Hans Schabus will be present at the opening.

On the occasion of the Bruno Gironcoli retrospective at mumok – museum moderner kunst stiftung ludwig Vienna, Galerie Krinzinger has invited Hans Schabus to exhibit work together with Bruno Gironcoli in the gallery’s ‘Showroom’. Hans Schabus studied under Bruno Gironcoli from 1991 until 1996 at the Academy of Fine Arts Vienna.

As early as 1972, Galerie Krinzinger devoted an entire exhibition to Bruno Gironcoli; in recent years it has focused on presenting the artist’s early oeuvre (1960–1980) in exhibitions and fairs.

Thanks to the juxtaposition with works by his student Hans Schabus, the topicality of Bruno Gironcoli’s production for the younger generation of artists becomes evident. Gironcoli’s insistence on a notion of craftsmanship for sculpture and his differentiated approach to the subject of material are still highly relevant today.

Hans Schabus is one of the most versatile artists of his generation. His spectacular design of the Austrian Pavilion at the 51st Biennale di Venezia in 2005 drew a great deal of attention. Schabus used wood to construct a mountain, which the visitor could enter. This mountain almost completely enclosed the pavilion and was furnished on the inside with an almost labyrinthine system of staircases. One of the artist’s basic principles that this piece, in particular, reflects is the spatial and contextually manifold reversal of given conditions. Hans Schabus analyses and dissects existing spaces in his work so as to reveal the structures, material and forces governing them. By investigating spaces and their constellations and subjecting them to an in-depth analysis he creates unexpected reconfigurations and deconstructions. His sculptural material, in addition to space and its context, is further enriched by movement, out of which the artist’s complex installations emerge.

In “NÄCHSTE TÜRE LÄUTEN! (ring the bell next door)“Schabus transforms the Showroom of Galerie Krinzinger into a self-contained spatial situation. The floor of the gallery is clad with roofing tar board, the doors closed so that a separate universe emerges. In addition to the spatial intervention, two sculptures by Schabus will be shown – objects that recall familiar items from everyday life, now alienated by the artist in an approach that resembles the way Beuys charged materials with certain meanings. The latter was an important influence for his counterpart Bruno Gironcoli. For example the work “Steinsaal” (1996–2018), that was exhibited during Bruno Gironcolis professorship at the Academy of Fine Arts Vienna or the aluminium sculpture “Lichtblau” (2017), that outlines an absent person.

For the joint presentation, Hans Schabus selected a piece by Bruno Gironcoli which evolved over a period of more than ten years (1968–1977) and was reworked several times. In contrast to these pieces, Gironcoli plays very explicitly with the extension and cooptation of space, alluding to his work with “electrification”. Here heterogeneous materials such as aluminum, barbed wire, plexi-glass, fabric, marble, steel and audiotape with an announcement of time are used. The idea of the open sculpture, which Gironcoli developed and elaborated artistically with the greatest consistency over time gave way, in the 1980s, to an extreme concentration of his objects.

„Xinox“ marks the end of the development of Gironcoli’s installation pieces but it is also here that the great sea change in Gironcoli’s work began with his shift to the large-format pieces. “Xinox” thus has a special position in his oeuvre since apart from the heterogeneity of the material he once again explicitly uses sound tape, referring to the performative aspect of his earlier works.

What both artists, Bruno Gironcoli and Hans Schabus, share is their great precision, their radical approach which is reflected in the cooptation of space, a preoccupation with volumes and the treatment of material and objects which facilitates a reflection that is both subjective and abstract.

Quote Hans Schabus:

“I also think that places of art have become showcases, shop windows and tableaus – These places are also containers for history(stories). In this sense the secrets of these places interest me. Of course a place also always refers to an outside, another place: this one from which I’m just coming or one to which I would then go. And thus a kind of in-between space emerges. I can also imagine and take this in-between space everywhere else. And thus a certain place becomes charged again in a different way. In this way I can generate a different content and interpret the place which also always has to do with a new expression of one’s own scope.”

From: (Zwischenraum) Wenn das Fehlende zum Eigentlichen wird, interview with Kathrin Rhomberg, in: Petra Reichensperger (ed.), Begriffe des Ausstellens (von A bis Z), 2013, pp.184–189, p.186

Quote Bruno Gironcoli:

“The anachronism of the make, the workmanship of sculpture is actually its fragile response. In contrast to the only conceived conceptual art such work is made of thinking and feeling in a practical, hands-on sense”… “in the additional process of the static make of something emerging and the in the attempt to bring this to the idea in doing justice to the material and again something handcrafted, conflict emerges.” …”Sculpture thus emerges in the continuous switching back and forth from material adequacy to idea and vice versa. Content emerges, it is silent, sculptural work piece.”

From: Bruno Gironcoli, Überlegungen zur einer konventionellen Kunstform Bildhauerei, in: Bruno Gironcoli, Die Skulpturen, 1956–2008, Bettina M. Busse, HG, p.180

Hans Schabus (born 1970 in Watschnig, Austria) lives and works in Vienna.

1991–1996 studied at the Academy of Fine Arts Vienna, since 2014 professor of sculpture and spatial design at the University of Applied Arts Vienna.

Selection of individual and group shows:Cafe Hansi (Aufstellung), mumok – museum moderner kunst stiftung ludwig, Vienna, AT (2017), solo show, The Long Road from Tall Trees to Tall Houses, curated by León Krempel, Kunsthalle Darmstadt, DE (2017), solo show, and at the Salzburger Kunstverein curated by Séamus Kealy, Salzburg, AT (2016), solo show, Vertikale Anstrengung, curated by Bettina Steinbrügge, Belvedere 21, Vienna, AT (2012), solo show, Daily Mirror, curated by Ursula Krinzinger, One World Foundation, Ahungalla / LK (2012), Next Time I’m Here I’ll Be There, curated by Francesco Manacorda, Barbican / The Curve, London, GB (2008), solo show, Revolutions – Forms that Turn, curated by Carolyn Christov-Bakargiev, Biennale of Sydney, AU (2008), solo show, Innere Sicherheit, curated by Bernhard Balkenhol, Kasseler Kunstverein, Kassel, DE (2006), solo show, Das letzte Land, curated by Max Hollein, La Biennale di Venezia, 51. Esposizione Internazionale d’Arte, Austrian Pavilion, Venice, IT (2005), solo show, Das Rendezvousproblem, curated by Eckhard Schneider, Kunsthaus Bregenz, Bregenz, AT (2004), solo show, Transport, curated by Harald Uhr, Bonner Kunstverein, Bonn, DE (2003), solo show, Astronaut (komme gleich), Secession, Vienna, AT (2003), solo show; Exhibitions at Galerie Krinzinger: Bruno Gironcoli, Hans Schabus, NÄCHSTE TÜRE LÄUTEN! (ring the bell next door)Galerie Krinzinger, Vienna AT (2018), solo show, AiR Sri Lanka, Krinzinger Projekte, Vienna, AT (2012), group show, Joint Venture, Galerie Krinzinger, Vienna, AT (1996), group show; Awards:International Video Art Prize, Hamburg, DE (2011), Arnold Bode Award, Kassel, DE (2006), Fine Arts Award of the City of Vienna, Vienna, AT (2006), Kardinal König Art Award (First Laureate), Salzburg, AT (2005), Professor Hilde Goldschmidt Award, Kitzbühel, AT (2001);

Bruno Gironcoli (born 1936 in Villach, Austria, † 19 February 2010 in Vienna ) 1951–1956 apprenticeship as gold and silver smith in a metal-processing company in Innsbruck; from 1957studied painting at the University of Applied Arts Vienna under Professor Eduard Bäumer; in 1977 Bruno Grioncoli succeeded Fritz Wotruba as the head of the school of sculpture at the Academy of Fine Arts Vienna; Selection of individual and group shows: Bruno Gironcoli, mumok – museum moderner kunst stiftung ludwig Vienna, AT (February 3 – May 27, 2018), solo show, Le Rêve des formes, Palais des Tokyo, Paris, FR (2017), group show, Spiegelnde Fenster. Reflexionen von Welt und Selbst, Belvedere 21, Vienna, AT (2017), group show, One Body two Souls, Clearing Gallery Brussels, BE, (2017), solo show, Tutti Frutti, Clearing Gallery, New York, US (2016), group show, Bruno Gironcoli. Dialog Skulptur – Grafik, curated by Bettina M. Busse, Gironcoli Museum Herberstein, AT (2014), solo show, Gironcoli: Context, curated by Bettina M. Busse, Orangerie and Kammergarten, Belvedere, Vienna, AT (2013), solo show, Bruno Gironcoli – Arbeiten auf Papier, curated by Bettina M. Busse, RLB Kunstbrücke Innsbruck, AT (2013), solo show, Cavalcade, sculptures et dessins 1963–2001, Mamco, musée d’art  moderne et contemporain, Geneva, CH (2013), solo show, Bruno Gironcoli. Ein Gedächtnisraum, Essl Museum, Klosterneuburg, AT (2010), solo show, The third mind, Palais de Tokyo, Paris, FR (2007), group show, Bruno Gironcoli – Zum 70. Geburtstag. Arbeiten aus der Sammlung des Ferdinandeums und aus Tiroler Privatsammlungen, Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum, Innsbruck, AT (2006), solo show, Austrian Pavilion, 50th Biennale di Venezia, Venice, IT (2003), solo show, 7th Biennale d’art contemporain de Lyon, FR (2003), group show, Bruno Gironcoli. Die Ungeborenen, MAK – Austrian Museum of Applied Art, Contemporary Art, Vienna, AT (1997), solo show, Bruno Gironcoli, Museum moderner Kunst , Museum des 20. Jahrhunderts, Vienna, AT (1990), solo show;

Exhibitions at the Galerie Krinzinger: In Memoriam Bruno Gironcoli, Galerie Krinzinger, Vienna, AT (2010), solo show, Hommage an Rudolf Schwarzkogler, Galerie Krinzinger, Vienna, AT (2010), group show, Selected by Eva Schlegel and Erwin Wurm, Galerie Krinzinger, Vienna, AT (2001), group show, Editionen und Multiples, Galerie Krinzinger, Vienna, AT (1998), group show, Bruno Gironcoli, Galerie Krinzinger, Vienna, AT (1997), solo show, VIS À VIS. Artists Select Artists, Galerie Krinzinger, Vienna, AT, Benger Areal, Bregenz, AT and in Salzburg, AT (1996), group show, Körpernah, Galerie Krinzinger, Vienna, AT (1993), group show, Trouvaille, Galerie Krinzinger, Vienna, AT (1991), group show, Aug um Aug, Galerie Krinzinger, Vienna, AT (1986), group show, Symbol Tier, Galerie Krinzinger, Innsbruck, AT (1984), group show, Bruno Gironcoli, Galerie Krinzinger, Innsbruck, AT (1978), solo show, Bruno Gironcoli, Galerie Krinzinger Bregenz and Innsbruck, AT (1972), solo show;

German Version

(Showroom/Kabinett)

Eröffnung: 30. Januar 2018, 19h

Ausstellungsdauer: 31. Januar – 10. März 2018

Hans Schabus ist bei der Eröffnung anwesend.

Anlässlich der Bruno Gironcoli Retrospektive im mumok – museum moderner kunst stiftung ludwig, Wien, lädt die Galerie Krinzinger Hans Schabus ein, gemeinsam mit Bruno Gironcoli im Showroom der Galerie auszustellen. Hans Schabus studierte von 1991 bis 1996 bei Bruno Gironcoli an der Akademie der Bildenden Künste, Wien.

Die Galerie Krinzinger widmete Bruno Gironcoli bereits 1972 eine Einzelausstellung und legte in den vergangenen Jahren ihren Fokus auf die Präsentation seiner frühen Werke (1960–1980) in Ausstellungen und auf Messen.

Durch die Gegenüberstellung mit dem Werk seines Schülers Hans Schabus wird die Aktualität von Bruno Gironcolis Schaffen für die jüngere Künstlergeneration deutlich. Gironcolis Beharren auf einem Handwerksbegriff  für die Bildhauerei und seine differenzierte Auseinandersetzung mit dem Thema Material sind auch heute noch von großer Relevanz.

Hans Schabus zählt zu den vielschichtigsten Künstlerpositionen seiner Generation. Seine spektakuläre Gestaltung des österreichischen Pavillons auf der 51. Biennale di Venezia 2005 erfuhr große Aufmerksamkeit: Schabus errichtete einen begehbaren Berg aus Holz, der das Gebäude des Pavillons fast zur Gänze umhüllte und im Inneren installierte er ein fast labyrinthisches Treppensystem. Ein Grundprinzip der Arbeitsweise des Künstlers, das sich in dieser Arbeit besonders widerspiegelt, ist die räumliche und kontextuell vielschichtige Verkehrung der Verhältnisse. Hans Schabus analysiert und seziert in seinen Werken vorhandene Räume, legt die Strukturen, Materialien und Kräfte frei, die sie bestimmen. Indem er Räume und ihre Konstellationen erforscht und einer eingehenden Analyse unterzieht, erzeugt er unvermutete  Umordnungen  und Dekonstruktionen. Sein skulpturales Material wird neben dem Raum und seinem Kontext noch durch die Bewegung ergänzt, daraus entstehen die komplexen Installationen des Künstlers.

In „NÄCHSTE TÜRE LÄUTEN!“ verwandelt Schabus den Showroom der Galerie Krinzinger in eine abgeschlossene Raumsituation: der Boden der Galerie wird mit Dachteerpappe verkleidet, die Türen geschlossen, so dass ein eigenständiges Universum entsteht. Neben der Raumintervention werden drei Skulpturen von Schabus zu sehen sein, hierbei handelt es sich um Objekte, die an alltägliche Gebrauchsgegenstände erinnern, aber surreal entfremdet sind und so auf die Beuys’sche Aufladung von Materialien mit bestimmten Bedeutungsinhalten anspielen, die für sein Gegenüber Bruno Gironcoli von großer Bedeutung waren. Wie zum Beispiel die Arbeit „Steinsaal“ (1996–2018), welche zu Zeiten von Bruno Gironoclis Professur in der Akademie der Bildenden Künste ausgestellt war, oder die Aluminiumskulptur „Lichtblau“ (2017), die einen abwesenden Menschen skizziert.

Für die gemeinsame Präsentation wählte Hans Schabus eine Arbeit von Bruno Gironcoli aus, die  über einen langen Zeitraum von mehr als zehn Jahren von 1968 bis 1977 entstand und mehrmals überabeitet wurde. In diesem Werk spielt Gironcoli sehr deutlich mit der Ausdehnung und in Besitznahme des Raumes  und verweist auf seine Beschäftigung mit der „Elektrifizierung“. Ebenfalls kommen heterogene Materialien, wie Aluminium, Stacheldraht, Plexiglas, Stoff,  Marmor, Stahl und Tonband mit Zeitansage zum Einsatz. Die Idee des offenen Skulpturenbegriffs, die Gironcoli über Jahre hinweg mit äußerster Stringenz künstlerisch erarbeitet und ausformuliert, weicht in den 1980er Jahren einer extremen Verdichtung seiner Objekte.

„Xinox“ steht am Ende der Entwicklung der installativen Arbeiten Gironcolis und markiert den großen Umbruch in seinem Werk hin zu den großformatigen Arbeiten. „Xinox“ nimmt eine Sonderstellung in Gironcolis Werk ein, da es neben der Heterogenität des Materials explizit durch die Verwendung des Tonbands auf den performativen Aspekt der früheren Arbeiten verweist.

Verbindend für beide Künstler, Bruno Gironcoli und Hans Schabus, ist ihre präzise Haltung, die sich in der Einnahme des Raumes, seiner Besetzung mit Volumina und die Behandlung von Material und Objekten, die sowohl eine subjektive als auch eine abstrakte Reflexion ermöglicht, widerspiegelt.

Zitat Hans Schabus:

„Ich denke auch, dass Orte der Kunst zu Vitrinen, Schaufenstern und Tableaus geworden sind. Diese Orte sind aber auch Container für Geschichte (n). In diesem Sinne interessieren mich die Geheimnisse dieser Orte. Ein Ort verweist natürlich immer auch auf ein Außen, auf einen anderen Ort: diesen, von dem ich gerade komme, oder jenen, an den ich in der Folge gehen werde. Und so entsteht ein Zwischenraum. Diesen Zwischenraum kann ich in jedem Ort mitdenken und miteinbringen. Und dadurch lädt sich ein bestimmter Ort noch einmal anders auf. Auf diese Weise kann ich eine andere Inhaltlichkeit generieren und den Ort, der stets auch mit dem eigenen Bewegungsraum zu tun hat, neu lesen.“

Aus: (Zwischenraum) Wenn das Fehlende zum Eigentlichen wird Interview mit Kathrin Rhomberg, in: Petra Reichensperger (HG), Begriffe des Ausstellens (von A bis Z), 2013, S.184–189, S.186

Zitat Bruno Gironcoli:

„Der Anachronismus der Machart von Bildhauerei ist ihre eigentliche fragile Antwort. Im Gegensatz zur nur gedachten, konzeptionellen Kunst ist solche Arbeit  aus handwerklichen Denken und Fühlen gemacht“….“Im zusätzlich gewordenen Vorgang der statischen Machweise des Entstehens und in dem Versuch, diese selbst neben ihre Idee in Materialgerechtigkeit und wieder Handwerkliches zu bringen, entsteht Konflikt.“….“So entsteht Bildhauerei im permanenten Überkippen von Materialgerechtigkeit zur Idee und umgekehrt. Es entsteht Inhalt, er ist stumm, bildhauerisches Werkstück“.

Aus: Bruno Gironcoli, Überlegungen zur einer konventionellen Kunstform Bildhauerei, in: Bruno Gironcoli, Die Skulpturen, 1956–2008, Bettina M. Busse, HG, S.180

Hans Schabus (geb. 1970 in Watschnig, Österreich) lebt und arbeitet in Wien.

1991–1996 Studium an der Akademie der Bildenden Künste in Wien, seit 2014 Professur für Skulptur und Raum an der Universität für angewandte Kunst Wien.

Auswahl Einzel- und Gruppenausstellungen:Cafe Hansi (Aufstellung), mumok – museum moderner kunst stiftung ludwig, Wien, AT (2017), EA, The Long Road from Tall Trees to Tall Houses, kuratiert von León Krempel, Kunsthalle Darmstadt, DE (2017), EA und im Salzburger Kunstverein, Salzburg, kuratiert von Séamus Kealy, (2016) EA, Vertikale Anstrengung, kuratiert von Bettina Steinbrügge, Belvedere 21, Wien, AT (2012), EA, Daily Mirror, kuratiert von Ursula Krinzinger, one world foundation, Ahungalla, LK (2012), EA, Revolutions – Forms that Turn, kuratiert von Carolyn Christov-Bakargiev, Biennale of Sydney, AU (2008), EA, Innere Sicherheit, kuratiert von Bernhard Balkenhol, Kasseler Kunstverein, Kassel, DE (2006), EA, Das letzte Land, kuratiert von Max Hollein, 51. La Biennale di Venezia, Österreich-Pavillon, Venedig, IT (2005), EA, Das Rendezvousproblem, kuratiert von Eckhard Schneider, Kunsthaus Bregenz, Bregenz, AT (2004), EA, Transport, kuratiert von Harald Uhr, Bonner Kunstverein, Bonn, DE (2003), EA, Astronaut (komme gleich), Secession, Wien, AT (2003), EA; Ausstellungen in der Galerie Krinzinger und Krinzinger Projekte: Bruno Gironcoli, Hans Schabus, NÄCHSTE TÜRE LÄUTEN!, Galerie Krinzinger, Wien, AT (2018), EA, AiR Sri Lanka, Krinzinger Projekte, Wien, AT (2012), GA, Joint Venture, Galerie Krinzinger, Wien, AT (1996), GA;

Preise:International Video Art Prize, Hamburg, DE (2011), Arnold Bode Award, Kassel, DE (2006), Fine Arts Award of the City of Vienna, Wien, AT (2006), Kardinal König Art Award (Erster Preisträger), Salzburg, AT (2005), Professor Hilde Goldschmidt Award, Kitzbühel, AT (2001).

Bruno Gironcoli (geb. 1936 in Villach, Österreich, † 19. Februar 2010 in Wien ) 1951–1956 Gold-, Silber- und Gürtlerlehre in metallverarbeitenden Vertrieb in Innsbruck, 1957Studium der Malerei an der Universität für angewandte Kunst in Wien bei Professor Eduard Bäumer, 1977übernimmt Bruno Grioncoli als Nachfolger von Fritz Wotruba die Leitung der Bildhauerschule an der Akademie der bildenden Künste in Wien; Auswahl Einzel- und Gruppenausstellungen: Bruno Gironcoli, mumok – museum moderner kunst stiftung ludwig, Wien, AT (3.2.–27.5. 2018), EA, Le Rêve des formes, Palais des Tokyo, Paris, FR (2017), GA, Spiegelnde Fenster. Reflexionen von Welt und Selbst, Belvedere 21, Wien, AT (2017), GA, One Body two Souls, Clearing Gallery Brüssel, BE (2017), EA, Tutti Frutti, Clearing Gallery, New York, US (2016), GA, Bruno Gironcoli. Dialog Skulptur – Grafik, kuratiert von Bettina M. Busse, Gironcoli Museum Herberstein, AT (2014), EA, Gironcoli: Context, kuratiert von Bettina M. Busse, Orangerie und Kammergarten, Belvedere, Wien, AT (2013), EA, Bruno Gironcoli – Arbeiten auf Papier, kuratiert von Bettina M. Busse, RLB Kunstbrücke Innsbruck, AT (2013), EA, Cavalcade, sculptures et dessins 1963–2001, Mamco, musée d’art  moderne et contemporain, Genf, CH (2013), EA, Bruno Gironcoli. Ein Gedächtnisraum, Essl Museum, Klosterneuburg, AT (2010), EA, The third mind, Palais de Tokyo, Paris, FR (2007), GA, Bruno Gironcoli – Zum 70. Geburtstag. Arbeiten aus der Sammlung des Ferdinandeums und aus Tiroler Privatsammlungen, Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum, Innsbruck, AT (2006), EA, Österreichischer Pavillon, 50. Biennale di Venezia, Venedig, IT (2003), EA, 7. Biennale d’art contemporain de Lyon, FR (2003), GA, Bruno Gironcoli. Die Ungeborenen, MAK – Österreichisches Museum für angewandte Kunst , Gegenwartskunst, Wien, AT (1997), EA, Bruno Gironcoli, Museum moderner Kunst , Museum des 20. Jahrhunderts, Wien, AT (1990), EA;

Ausstellungen in der Galerie Krinzinger: In Memoriam Bruno Gironcoli, Galerie Krinzinger, Wien, AT (2010), EA, Hommage an Rudolf Schwarzkogler, Galerie Krinzinger, Wien, AT (2010), GA, Ausgesucht von Eva Schlegel und Erwin Wurm, Galerie Krinzinger, Wien, AT (2001), GA, Editionen und Multiples, Galerie Krinzinger, Wien, AT (1998), GA, Bruno Gironcoli, Galerie Krinzinger, Wien, AT (1997), EA, VIS À VIS. Künstler wählen Künstler, Galerie Krinzinger, Wien, AT, Benger Areal, Bregenz, AT und in Salzburg AT (1996), GA, Körpernah, Galerie Krinzinger, Wien, AT (1993), GA, Trouvaille, Galerie Krinzinger, Wien, AT (1991), GA, Aug um Aug, Galerie Krinzinger, Wien, AT (1986), GA, Symbol Tier, Galerie Krinzinger, Innsbruck, AT (1984), GA, Bruno Gironcoli, Galerie Krinzinger, Innsbruck, AT (1978), EA, Bruno Gironcoli, Galerie Krinzinger Bregenz und Innsbruck, AT (1972), EA;