English Version
opening: February 20th, 2020, 7pm
duration: February 21 – March 27, 2020
Thomas Zipp will be present at the opening
Opening words by:
Elisabeth von Samsonow, artist and philosopher
August Ruhs, psychiatrist and psychoanalyst
The invitation card for Thomas Zipp’s fourth solo exhibition at the Krinzinger Gallery shows a photo from the 1950s of a conference organized by the “Organization Mondiale de la Santé” (World Health Organization) on the subject of mental health. Thomas Zipp added the year 2020 to the image to investigate the present status quo of human’s mental health.
The World Health Organization sees stress as one of the greatest dangers of the 21st century. Therefore it can’t be a coincidence that new lifestyle coaches have had incredible success on the Internet and various social forums. They promise millions of followers satisfaction, security and spiritual balance through spirituality. Among them is Germany’s most successful mindfulness trainer Laura Malina Seiler, who as a “Coach for Mindful Empowerment and Modern Spirituality” invites people from all ages to her coveted workshops in Berlin. What paves the way to more happiness for some may seem dubious and ridiculous to others. In his exhibition, Thomas Zipp deals with the question: what does a person seek to satisfy the soul?
Formally, the two rooms should contrast spirituality and psychology, as if the visitor could choose between confession and the psychotherapist by choosing one of the two rooms. In fact, in Thomas Zipp’s art, these boundaries are blurred. One side should not rule out the other. For years the artist has been interested in sciences that try to measure psychological experiences empirically. The teaching of psychophysics, which examines the relationship between external stimulus and psychic experience, has accompanied the artist for years. His painting symbolizes this interest. Zipp often combines mathematical grids, writing and a formal strictness with spontaneous and free elements and psychological portraits. As a rule, drawings and color accents are built up layer by layer on a dark background. Through this collage-like technique, Zipp connects many levels with each other and thus creates new references.
Thomas Zipp (born 1966, lives and works in Berlin) is one of the most influential contemporary German artists. He taught at the University of Fine Arts in Karlsruhe and at the University of Applied Arts in Vienna. He has been a professor at the Berlin University of the Arts since 2008. His works have been shown in numerous international solo and group exhibitions, including the Kunsthalle Fridericianum in Kassel, Kunsthalle Düsseldorf, Kunsthalle Gießen, Deichtorhallen Hamburg, Overbeck-Gesellschaft, Lübeck, Bundeskunsthalle, Bonn, Städtische Kunsthalle Mannheim, Migrosmuseum für Gegenwartskunst, Zurich, Museum of Modern Art, Warsaw, Den Frie Center of Contemporary Art, Copenhagen, Cc Foundation Shanghai, Saatchi Gallery, London, Irish Museum of Modern Art, MoMA New York, Tate Modern London and the MCA Chicago. He participated in the Biennials in Berlin, Dakar, Poznan and Venice as well as in Manifesta 11 in Amsterdam. His works are represented in various public and private collections, including in the Berlinische Galerie, the Henry Art Gallery Collection, the Falkenberg Collection, Hamburg, the Goetz Collection, Munich, the Lenbachhaus Munich, Benedikt Taschen, Cologne, the Mühlheim an der Ruhr Museum of Art, La Colección Jumex, Mexico City, the MOCA Los Angeles, Vicky Hughes and John Smith, London as well as the Saatchi Collection in London, the Rubell Family Collection in Miami or the Boros Collection in Berlin.
Previous solo exhibitions at Galerie Krinzinger: A Psychophysical Basis For Utilitarian Comparisons (The Laerdal Experiments) (2014), Beyond the Superego (2011), The Family of Ornament and Verbrechen (2007); Previous group exhibitions at Galerie Krinzinger: ICON – Ideal.Idee.Inspiration (2017), Artists of the Gallery A Special Selection (2009), Bird Berries Bash, powergallery visiting Krinzinger Projekte, KRINZINGER PROJEKTE (2008).
German Version
Eröffnung: 20. Februar 2020, 19 Uhr
Dauer der Ausstellung: 21. Februar – 27. März 2020
Thomas Zipp ist bei der Eröffnung anwesend
Zur Eröffnung sprechen:
Elisabeth von Samsonow, Künstlerin und Philosophin
August Ruhs, Psychiater und Psychoanalytiker
Die Einladungskarte zur vierten Einzelausstellung von Thomas Zipp in der Galerie Krinzinger zeigt ein Foto aus den fünfziger Jahren einer Konferenz der „Organisation Mondiale de la Santé“ (World Health Organisation) zum Thema Mental Health. Die Jahreszahl 2020 fügte Thomas Zipp dem Foto hinzu, um mit seiner Ausstellung world health. Mental health 2020 der Frage nachzugehen, wie es um den Status Quo der seelischen Gesundheit der Menschen steht.
Stress wird von der Weltgesundheitsorganisation als eine der größten Gefahren des 21. Jahrhunderts gesehen. Es kann demnach kein Zufall sein, dass im Internet und in diversen sozialen Foren neue Lifestyle-Coaches einen unglaublichen Erfolg verzeichnen. Sie versprechen Millionen von Followern (Anhängern) Zufriedenheit, Geborgenheit und seelischen Ausgleich durch Spiritualität zu erlangen. Unter ihnen ist Deutschlands erfolgreichste Achtsamkeitstrainerin Laura Malina Seiler, die als „Coach für Mindful Empowerment und moderne Spiritualität“ Menschen aus allen Altersgruppen zu ihren begehrten Workshops in Berlin einlädt. Was für den Einen den Weg zu mehr Glück ebnet, mag dem Anderen unseriös und lächerlich erscheinen. Thomas Zipp setzt sich in seiner Ausstellung mit dieser Frage auseinander: Was sucht der Mensch auf, um seine Seele zu befriedigen?
Stellvertretend für jede Form von Spiritualität, hat Thomas Zipp im rechten Raum der Galerie Krinzinger eine Kapelle nachgebaut. In der Mitte beleuchtet ein großes Kreuz aus Neonröhren den ganzen Raum, das von Gemälden mit Szenen aus dem Neuen Testament flankiert wird. Auf der gegenüberliegenden Seite befindet sich eine Art psychedelisches Kabinett, welches dem Thema der Psychologie gewidmet ist. An die 200 Zeichnungen zieren dessen Wände. In ihrer Reduziertheit und Spontanität erinnern sie an ein freies Zeichnen, das vom Unbewussten geleitet wird. Auch hier platziert Thomas Zipp ein starkes Symbol ins Zentrum des Raumes – eine überdimensionale Pille.
In der gesamten Galerie sind zudem zwölf Holzfiguren aufgestellt, die Zipp als die zwölf Apostel tituliert. Diese schönen und kuriosen Puppen sammelt der Künstler seit Jahren und integriert sie in Performances, seine Gemälde oder bearbeitet sie plastisch.
Formal sollen die zwei Räume Spiritualität und Psychologie einander gegenüberstellen, als könnte der Besucher, indem er einen der beiden Räume wählt, zwischen der Beichte und dem Psychotherapeuten entscheiden. Tatsächlich verfließen aber in der Kunst von Thomas Zipp diese Grenzen. Die eine Seite soll die andere nicht ausschließen. Seit Jahren interessiert sich der Künstler für Wissenschaften, die psychische Erlebnisse empirisch zu messen versuchen. Die Lehre der Psychophysik, welche die Beziehung zwischen äußerem Reiz und psychischen Erlebnis untersucht, begleitet den Künstler seit Jahren. Seine Malerei symbolisiert dieses Interesse. So kombiniert Zipp häufig mathematische Raster, Schrift und eine formale Strenge mit spontanen und freien Elementen und psychologischen Portraits. In der Regel werden auf einem dunklen Hintergrund Schicht für Schicht Zeichnungen und Farbakzente aufgebaut. Durch diese collageartige Technik verbindet Zipp viele Ebenen miteinander und stellt somit neue Bezüge her.
Thomas Zipp (geb. 1966, lebt und arbeitet in Berlin) gilt als einer der einflussreichsten deutschen Künstler der Gegenwart. Er lehrte an der Hochschule für bildende Künste in Karlsruhe und der Universität für angewandte Kunst in Wien. Seit 2008 ist er Professor an der Universität der Künste Berlin. Seine Werke waren in zahlreichen internationalen Einzel- und Gruppenausstellungen zu sehen, u.a. in der Kunsthalle Fridericianum in Kassel, Kunsthalle Düsseldorf, Kunsthalle Gießen, Gießen, Deichtorhallen Hamburg, Overbeck-Gesellschaft, Lübeck, Bundeskunsthalle, Bonn, Städtische Kunsthalle Mannheim, Migrosmuseum für Gegenwartskunst, Zürich, Museum of Modern Art, Warsaw, Den Frie Centre of Contemporary Art, Copenhagen, Cc Foundation Shanghai, Saatchi Gallery, London, Irish Museum of Modern Art, MoMA New York, Tate Modern London und dem MCA Chicago. Er nahm an den Biennalen von Berlin, Dakar, Posen und Venedig sowie an der Manifesta 11 in Amsterdam teil. Seine Werke sind in diversen öffentlichen und privaten Sammlungen vertreten, u.a. in der Berlinischen Galerie, der Henry Art Gallery Collection, Sammlung Falkenberg, Hamburg, Sammlung Goetz, München, dem Lenbachhaus München, Benedikt Taschen, Köln, Kunstmuseum Mühlheim an der Ruhr, La Colección Jumex, Mexico City, dem MOCA Los Angeles, Vicky Hughes and John Smith, London sowie der Saatchi Collection in London, der Rubell Family Collection in Miami oder der Boros Collection in Berlin.
Bisherige Einzelausstelungen – Galerie Krinzinger:A Psychophysical Basis For Utilitarian Comparisons (The Laerdal Experiments) (2014), Beyond the Superego (2011), The Family of Ornament and Verbrechen (2007); Bisherige Gruppenausstellungen – Galerie Krinzinger: ICON – Ideal.Idee.Inspiration (2017), Artists of the Gallery A Special Selection (2009), Bird Berries Bash, powergallery zu Gast bei Krinzinger Projekte, KRINZINGER PROJEKTE (2008).
Seilerstätte 16, 1010 Wien, Austria
info@galerie-krinzinger.at
+43 1 5133006